Desde o final da década de 1990, Laura Owens (n. 1970, Euclid, OH) tem adotado uma abordagem abrangente e experimental à pintura como meio de expressão artística, englobando uma ampla gama de fontes, da vanguarda ao popular e ao decorativo. Ela ganhou reconhecimento ao subverter irreverentemente a história e as convenções formais da pintura, apropriando-se e recombinando técnicas e motivos do cânone das belas artes, da arte popular, da cultura pop e da tecnologia. As pinturas de Owens frequentemente desafiam as fronteiras entre o espaço pictórico e o físico, dialogando com seu contexto arquitetônico. Nos últimos anos, ela tem empregado cada vez mais múltiplas mídias em instalações expansivas que exploram a construção e o consumo da cultura visual contemporânea.
O artista apresentou exposições individuais, incluindo: Laura Owens: Reprise, Museu de Arte de Cleveland, OH (2021); Laura Owens e Vincent van Gogh, Fundação Vincent van Gogh, Arles, França (2021); Museu Whitney de Arte Americana, Nova Iorque (2017); Dez pinturas, CCA Wattis Institute for Contemporary Arts, São Francisco (2016); e Secession, Viena (2015). Exposições coletivas notáveis incluem De Cindy Sherman a Francesco Vezzoli: 80 artistas contemporâneos. Palazzo Reale, Milão (2025); Copistas, Centro Pompidou-Metz, Metz, França (2025); Dia para Noite: Novo Realismo AmericanoGaleria Nacional de Arte Antiga, Palazzo Barberini, Roma (2024); Capturando o momento, Tate Modern, Londres (2023); e INFORMAÇÃO (Hoje), Kunsthalle Basel, Suíça (2021). Seu trabalho integra as coleções do Art Institute of Chicago, IL; Centre Georges Pompidou, Paris; Whitney Museum of American Art, Nova York; Metropolitan Museum of Art, Nova York; Museum of Modern Art, Nova York; ICA, Boston; e Tate Modern, Londres. Owens vive e trabalha em Los Angeles.
(a partir de 2026)
