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Fred Eversley: Luz Parabólica - Public Art Fund
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Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.

Fred Eversley Luz Parabólica

Praça Doris C. Freedman, Parque Central
7 de setembro de 2023 - 25 de agosto de 2024

Sobre a exposição

Comunicados à CMVM

Fred Eversley (nascido em 1941, Brooklyn, Nova York) é um pioneiro do movimento artístico Luz e Espaço, que teve origem no sul da Califórnia na década de 1960. Interessado em ciência desde a adolescência, ele experimentou moldando gelatina em uma forma de torta sobre uma plataforma giratória, criando assim sua primeira superfície parabólica. Seu fascínio pela parábola — a única forma que concentra todas as formas de energia em um único ponto — continuou em sua carreira como engenheiro, projetando laboratórios de testes acústicos para a indústria aeroespacial. Eversley, que passou a se dedicar à arte em 1967, desenvolveu um processo inovador de fundição por centrifugação de resina líquida. Em 1970, ele moldou sua primeira lente parabólica completa em poliéster, dando início a um conjunto de obras que se tornaria seu foco principal por mais de cinquenta anos.

Luz Parabólica é a primeira obra de Eversley em resina fundida feita para exibição ao ar livre e a maior até hoje no gênero. Lente Cilíndrica série. Sua escolha de magenta contrasta com a paisagem circundante. A espessura afunilada da forma resulta naturalmente em uma sutil gradação de cores. Sua escala física e transparência nos permitem experimentar uma gama de fenômenos ópticos. As ondas de luz do sol, refratadas e refletidas, são curvadas e refocalizadas, mudando a cada ângulo. Percebemos a nós mesmos e ao nosso ambiente de forma diferente. Para o artista, uma consciência aguçada tanto do nosso mundo interior quanto do exterior possui um potencial transformador. Através de uma arte abstrata de energia clarificada, Eversley Luz Parabólica nos convida a entrar no reino da imaginação espiritual.

Nicolau Baume
Diretor Artístico e Executivo, Public Art Fund

Fred Eversley: Luz Parabólica é curado por Public Art Fund Diretor Artístico e Executivo Nicholas Baume com o apoio de Public Art Fund Curadoria assistente de Jenée-Daria Strand, e desenvolvido pela ex- Public Art Fund Curadora Sênior Allison Glenn.

Fotos da instalação

Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.
Um homem usando um boné vermelho e uma camiseta branca passa por uma escultura magenta hipnotizante, reflexiva e translúcida, situada em uma cidade movimentada.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada. Vários visitantes contemplam a obra.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.
Um close-up de uma escultura magenta hipnotizante, translúcida e reflexiva. Ela projeta uma sombra colorida sobre um pedestal de cimento.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada. Um prédio com janelas em forma de grade se reflete nela...
Uma foto em close-up de uma escultura magenta hipnotizante, translúcida e reflexiva, em formato de parábola, contra um céu azul brilhante.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.
Uma escultura parabólica magenta translúcida e reflexiva de 12 metros de altura ocupa um parque em uma cidade movimentada.

Sobre o Artista

Fred Eversley    Ver Perfil

Fred Eversley (n. 1941, Brooklyn, NY) é uma figura fundamental no desenvolvimento da arte contemporânea de Los Angeles no período pós-guerra. Ele sintetiza elementos de diversos movimentos artísticos associados ao sul da Califórnia, incluindo o Movimento da Luz e do Espaço, embora sua obra seja fruto de uma visão pioneira e singular, fruto de estudos ao longo da vida sobre os princípios atemporais da luz, do espaço, do tempo e da gravidade. Antes de se tornar artista, Eversley mudou-se para a Califórnia para trabalhar como engenheiro, colaborando com a NASA e grandes empresas aeroespaciais no desenvolvimento de laboratórios de testes acústicos e de vibração de alta energia. O trabalho de Eversley nos segundo e terceiro programas espaciais tripulados da NASA, Gemini e Apollo, despertou seu interesse pela parábola, que começou na adolescência. Seu uso pioneiro de plástico, resina de poliéster e corantes e pigmentos industriais reflete os avanços tecnológicos que definiram o período pós-guerra, ao mesmo tempo que sua obra revela o funcionamento interno atemporal do olho e da mente humana.

A maior encomenda pública de Eversley até o momento, uma instalação escultural—Portais—A obra, que será exibida permanentemente no Parque Julian Abele, em One Flagler, West Palm Beach, Flórida, foi inaugurada no outono de 2024. Ela foi encomendada pela Related Companies em parceria com a cidade de West Palm Beach. Eversley também foi tema de exposições individuais no Orange County Museum of Art, Costa Mesa, Califórnia (2022–23); Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, Massachusetts (2017); Art + Practice, Los Angeles (2016); National Academy of Science, Washington, D.C. (1981); Palm Springs Art Museum, Califórnia (1977); Newport Harbor Art Museum, Newport Beach, Califórnia (1976); e Whitney Museum of American Art, Nova York (1970). Eversley participará de duas grandes exposições coletivas como parte do programa Pacific Standard Time Art and Science Collide 2024. As exposições coletivas incluem Luz e espaço, Copenhagen Contemporary, Copenhague, Dinamarca (2021–22); Alma de uma Nação: Arte na Era do Poder Negro 1963–1983 (2017–20, viajou para cinco locais); Viajantes Espaciais, Hayward Gallery, Londres (2018); Dynamo — Um Século de Luz e Movimento na ArteGrand Palais, Paris (2013); Horário Padrão do Pacífico: Arte em Los Angeles, 1945–1980 (Fundação Getty, 2011; itinerante para o Gropius Bau, Berlim, 2012). Seu trabalho integra as coleções permanentes de mais de três dezenas de museus ao redor do mundo, incluindo a Tate Modern, Londres; o Museu Solomon R. Guggenheim, Nova York; o Museu de Belas Artes de Houston; o Museu Whitney de Arte Americana, Nova York; o Museu Crystal Bridges de Arte Americana, Bentonville, Arkansas; o Museu de Arte Moderna de Nova York; a Fundação de Arte K11, Hong Kong; e o Museu de Arte do Condado de Los Angeles, Califórnia. A primeira monografia dedicada à obra de Eversley foi publicada pela Galeria David Kordansky em 2022. Eversley vive e trabalha na cidade de Nova York.

(a partir de 2023)

Localização:

Praça Doris C. Freedman, Parque Central
Praça Doris C. Freedman, Parque Central

A Bloomberg Philanthropies é a patrocinadora principal de Fred Eversley: Luz Parabólica.

Apoio da liderança para Luz Parabólica O trabalho foi cedido pela Abrams Foundation, Angelo KH Chan e Frederick Wertheim; David Kordansky Gallery.; Jennifer Sykes Harris; Holly e Jonathan Lipton; JJennifer e Jason Novo; Elizabeth Fearon Pepperman e Richard C. Pepperman II; e Rasika e Girish Reddy com o apoio principal de Charles B. Short e Chet Krayewski. Suporte adicional é fornecido por Maria Ellen Oldenburg

Um agradecimento especial à Silman, nossa parceira de engenharia, bem como ao Gabinete do Prefeito, ao Presidente do Distrito de Manhattan, ao programa Arte no Parque do NYC Parks e à Central Park Conservancy.

Public Art Fund é apoiado pela generosidade de indivíduos, empresas e fundações privadas, incluindo o apoio principal da Bloomberg Philanthropies, juntamente com o apoio substancial do Charina Endowment Fund, The Cowles Charitable Trust, Joseph and Joan Cullman Foundation for the Arts, The Fuhrman Family Foundation, The Marc Haas Foundation, Hartfield Foundation, William Talbott Hillman Foundation- Affirmation Arts Fund, KHR Family Fund, Donald A. Pels Charitable Trust, Red Crane Foundation, Meyer and Deanne Sharlin Foundation, The Silverweed Foundation e Wagner Foundation.

Public Art Fund As exposições e os programas também são apoiados em parte com fundos públicos de agências governamentais, incluindo o Conselho de Artes do Estado de Nova York, com o apoio do Gabinete do Governador e da Assembleia Legislativa do Estado de Nova York, e o Departamento de Assuntos Culturais da Cidade de Nova York, em parceria com a Câmara Municipal.

Bloomberg Phil
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