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Centro Lincoln - Public Art Fund
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Praça do Centro de Lincoln

Centro Lincoln

Lincoln Center
8 de outubro de 2022 - maio de 31

Sobre a exposição

O Lincoln Center for the Performing Arts é uma das principais organizações de artes cênicas do mundo. Em 8 de outubro de 2022, o David Geffen Hall reabriu como um acolhedor centro cultural para a cidade de Nova York, cerca de 60 anos após sua inauguração como sede da Filarmônica de Nova York. O novo Hall reinventa a experiência de ir a concertos, oferecendo espaços públicos mais inclusivos para diversas apresentações culturais e usos comunitários. Essa iniciativa inclui um programa anual de encomendas de arte, no qual todos os membros do público são convidados a interagir gratuitamente com o trabalho de artistas contemporâneos renomados. A abordagem democrática transmite uma sensação de acolhimento tanto dentro quanto fora do prédio, atraindo aqueles que talvez nunca tenham interagido com o Lincoln Center ou com a Filarmônica de Nova York e incentivando aqueles que já conhecem o complexo a vê-lo sob uma nova perspectiva.

Public Art Fund Em parceria com o Studio Museum no Harlem, o Lincoln Center foi assessorado na seleção de artistas para esta primeira edição do programa de arte. Dois locais de destaque foram identificados para as obras encomendadas especificamente para o espaço: a Parede Digital Hauser de 50 metros no saguão, que Jacolby Satterwhite animou com uma celebração inclusiva e multifacetada da performance, que coloca em diálogo o passado, o presente e o futuro; e a fachada do Hall na Rua 65, que Nina Chanel Abney transformou em uma homenagem cativante à vibrante história e cultura de San Juan Hill. Ambas as artistas realizaram pesquisas extensivas para desenvolver seus trabalhos. Elas se revelam talentosas narradoras visuais, comprometidas com uma compreensão mais inclusiva do passado, ao mesmo tempo que nos oferecem uma sensação de potencial futuro em um momento de reabertura e reinvenção.

As obras de arte foram encomendadas pelo Lincoln Center for the Performing Arts em colaboração com o Studio Museum no Harlem e Public Art Fund.

Sobre os Artistas

Jacobby Satterwhite    Ver Perfil

Jacolby Satterwhite é reconhecido por sua prática conceitual que aborda temas cruciais como trabalho, consumo, carnalidade e fantasia por meio de instalações imersivas, realidade virtual e mídias digitais. Ele utiliza diversos softwares para produzir animações ricamente detalhadas e filmes com atores reais, retratando mundos reais e imaginários povoados por avatares de artistas e amigos. Essas animações servem como palco para a síntese das múltiplas disciplinas que compõem sua prática, incluindo pintura, performance, ilustração, escultura, fotografia e escrita. Satterwhite se inspira em uma ampla gama de referências, guiado pela teoria queer, pelo modernismo e pela linguagem dos videogames, para desafiar as convenções da arte ocidental através de uma perspectiva pessoal e política. Uma influência igualmente significativa é a de sua falecida mãe, Patricia Satterwhite, cujos vocais etéreos e diagramas de produtos domésticos visionários servem como matéria-prima dentro de uma estrutura complexa de memória e mitologia. Satterwhite é bacharel em Belas Artes pelo Maryland Institute College of Arts, em Baltimore, e mestre em Belas Artes pela Universidade da Pensilvânia, na Filadélfia. Seu trabalho foi apresentado em inúmeras exposições e festivais internacionais, incluindo, mais recentemente, na Haus der Kunst, Munique (2021); Bienal de Gwangju, Coreia do Sul (2021); e Wexner Center for the Arts, Columbus, OH (2021).

(a partir de 2022)

Nina Chanel Abney    Ver Perfil

Nina Chanel Abney é conhecida por combinar representação e abstração. Suas pinturas capturam o ritmo frenético da cultura contemporânea. Abordando temas tão diversos quanto raça, celebridades, religião, política, sexo e história da arte, suas obras evitam a narrativa linear em favor de histórias fragmentadas. O efeito é uma sobrecarga de informações, equilibrada com uma espécie de ordem espontânea, onde tempo e espaço são comprimidos e a identidade é intercambiável. Seu estilo distintamente ousado aproveita o fluxo e a simultaneidade que passaram a definir a vida no século XXI. Através de um uso revigorante da cor e de uma escala sem concessões, as telas de Abney propõem um novo tipo de pintura histórica, ancorada na avalanche de eventos cotidianos e canalizada pela velocidade da internet.

O trabalho de Abney integra coleções em todo o mundo, incluindo o Brooklyn Museum, a Rubell Family Collection, o Bronx Museum e a Burger Collection, em Hong Kong. Sua primeira exposição individual em museu, Nina Chanel Abney: Royal FlushA exposição, com curadoria de Marshall Price, foi apresentada em 2017 no Nasher Museum of Art, na Carolina do Norte. Em seguida, foi exibida no Chicago Cultural Center e depois em Los Angeles, onde foi apresentada em conjunto pelo Institute of Contemporary Art de Los Angeles e pelo California African American Museum. A última mostra da exposição foi o Neuberger Museum of Art, no Purchase College, da State University of New York.

(a partir de 2022)

Sobre Parcerias Criativas

Ampliando nossa missão principal de apresentar exposições dinâmicas dos artistas mais fascinantes do mundo e tornar a cultura acessível a todos, Public Art FundParcerias Criativas Oferece planejamento estratégico, curadoria, gestão de projetos e experiência em comunicação para importantes instituições culturais, empresas e organizações cívicas em todo o mundo. Por meio dessas colaborações, Public Art Fund A organização encomenda instalações permanentes e exposições temporárias em consonância com a visão singular dos nossos parceiros e os parâmetros específicos de cada local, resultando em novas obras de arte que ativam espaços públicos, criam públicos engajados e amplificam o impacto das iniciativas dos nossos parceiros através do poder da arte pública.


Public Art Fund Reconhecimento de Terra Viva:

Public Art Fund Expressamos nossa gratidão aos Lenape, povo originário da terra onde hoje estamos sediados. Reconhecemos o genocídio e a remoção forçada das nações Lenape de Lenapehoking, sua terra natal. Honramos os muitos povos das Primeiras Nações que continuam a viver e trabalhar nas regiões de Nova York, Chicago e Boston atualmente..

O povo Lenape hoje é membro das seguintes nações: Nação Delaware, Anadarko, Oklahoma; Tribo Delaware de Índios, Bartlesville, Oklahoma; Banda Stockbridge-Munsee da Nação Mohicana, Bowler, Wisconsin; Nação Munsee-Delaware, reserva canadense perto de St. Thomas, Ontário; Primeira Nação Morávia do Tâmisa, reserva canadense perto de Chatham-Kent. Agradecemos. O Centro Lenape de Nova Iorque pela sua orientação no desenvolvimento deste reconhecimento vivo da terra.