Nancy Dwyer Mensagens ao público: Local do Monstro

In Ponto Monstro Nancy Dwyer (nascida em 1954, Nova Iorque, NY) inicia sua animação com o que parece ser uma linha horizontal de caixas brancas movendo-se pela tela. Lentamente, torna-se evidente que os blocos retangulares brancos são, na verdade, a base de letras tridimensionais que formam a palavra "MONSTER". "É como se estivéssemos voando, passando por cima e finalmente nos afastando de um prédio com o formato da palavra MONSTER", explica Dwyer. O último quadro mostra "MONSTER" se afastando no espaço enquanto a palavra "SPOT" explode no centro de "MONSTER".

Mmensagens ao público formou uma parte fundamental do Public Art FundO compromisso de longa data da [empresa/organização] com obras de arte baseadas em mídia. Em exibição de 1982 a 1990, a mostra apresentou uma série de projetos de artistas criados especificamente para o painel Spectacolor na Times Square.

Como afirmou Russell Miller, do jornal de Ohio. A lâmina de toledo Como explicou em seu artigo de 19 de fevereiro de 1984, “todo mês, um artista diferente apresenta uma animação de 30 segundos no painel de luz Spectacolor — uma estrutura de 800 metros quadrados com 8,000 lâmpadas vermelhas, brancas, azuis e verdes de 60 watts que domina a paisagem da Times Square. O anúncio é repetido mais de 50 vezes por dia durante duas semanas, inserido em um ciclo de 20 minutos de comerciais animados por computador.

“Jane Dickson, uma pintora, trabalhava para a Spectacolor, Inc. como designer de anúncios e programadora de computadores quando, há três anos e meio, teve a ideia de usar o painel de luz para exibir arte não comercial.

“'Eu escolhi esse título', disse ela sobre Mensagens ao público"Porque achei que o potencial de propaganda deste projeto era incrível." Ela observou que o painel era usado regularmente para "propaganda comercial".

“Dickson procurou ajuda de Public Art Fund, uma organização sediada aqui e dedicada a levar a arte das galerias para as ruas e parques da cidade.”

Diretor de Projeto do Public Art Fund Jessica Cusick explicou: "Estamos tentando fazer arte que seja atual, que tenha uma mensagem, que seja visualmente impactante e que busque lidar com a tênue linha que divide a arte erudita da arte comercial."