Ricardo Longo Projetos de Nova York

RRichard Long: Projetos de Nova York características Elipse de Quartzo Branco na Praça Doris C. Freedman e Brownstone Circle no Edifício Seagram, bem como em uma série de cartazes no metrô.

Richard Long (n. 1945, Bristol, Inglaterra) é internacionalmente reconhecido por suas esculturas, desenhos e obras textuais impactantes. Baseando-se na atividade de caminhar, ele foi pioneiro em novas formas de pensar a relação entre o artista e o meio ambiente. Desde meados da década de 1960, este artista britânico realizou centenas de caminhadas, longas e curtas, em diversos lugares do mundo, incluindo o Deserto do Saara, a Serra Nevada na Califórnia e perto de sua casa em Bristol, Inglaterra. Nessas jornadas, Long cria esculturas poderosas, porém frequentemente efêmeras, que utilizam os meios mais simples, como um círculo de pedras que ele documenta fotograficamente. Essas caminhadas também fornecem a Long material para suas obras textuais, que registram a jornada empreendida e transportam o leitor para outro tempo, lugar e atividade.

A ideia é tão inspiradora quanto simples. O artista declara que o mundo é seu estúdio. Livre de todos os laços tradicionais, entregue inteiramente à sua própria criatividade, ele viaja pelo mundo e o transforma em sua oficina; o mundo se torna seu material, seu espaço de trabalho e de vida, seu arquivo, seu cronômetro, seu campo de pesquisa e sua morada. O mundo define e governa seu ritmo, seu raio de atuação e as regras de sua existência diária; ele lhe disponibiliza seu potencial de memória e tempo armazenado.

O artista torna-se o companheiro de viagem diário da Terra e, em troca, consegue colher sua fantástica riqueza de imagens reais, sem distorções ou embelezamentos. Transpondo todas as fronteiras políticas, sociais e ideológicas, os continentes da Terra se oferecem como fontes inesgotáveis ​​de ideias para sua obra. Long define a Terra como o locus do eu, mas sem qualquer aspiração desmedida ao poder, sem falsas explicações, sem narcisismo sentimental e sem inflação panteísta.

Pedras, água, céu, montanhas, luz: tudo tal como é. As obras já não se apresentam como sendo de Richard Long. Para Long, este é o ponto crucial da sua arte. As suas obras, em toda a sua simplicidade lacónica, transmitem a impressão de uma força e urgência que se geram, por assim dizer, a partir do seu interior. Isto é inteiramente consequência das rigorosas regras artísticas que Long estabeleceu para o seu próprio trabalho: o caminhar e a ação relacionados com a sua própria pessoa, no espaço real da paisagem; a escala; a proximidade aos materiais; a relação temporal e espacial com a natureza; a redução às formas elementares; a busca pela objetividade.

Long elimina, assim, de sua obra tanto a apoteose romântica da natureza quanto todas as tentativas equivocadas de equiparar arte à natureza. Suas esculturas, fotografias, textos e obras de parede são obras de arte: não são substitutos da natureza nem metáforas afirmativas dela. Suas obras são pedras reais, tempo real, caminhada real; tão reais que podem ser compreendidas em qualquer lugar da Terra, independentemente de quaisquer diferenças de idioma, cultura, socialização ou intelecto. Talvez seja aí que resida seu significado particular. Para além de qualquer avaliação da história da arte, elas transformam a Terra, potencialmente, em um único lugar igualitário de riqueza sensorial e mental para cada ser humano.