Terminal A de Newark

Aeroporto Internacional Newark Liberty

Em exibição permanente

Sobre

O novo Terminal A do Aeroporto Internacional Newark Liberty reflete a criatividade, a inovação e a diversidade de Nova Jersey e da região circundante. No centro da experiência modernizada e aprimorada para os visitantes, encontram-se duas instalações permanentes das artistas Layqa Nuna Yawar e Karyn Olivier. Abrangendo os saguões de desembarque e embarque, as obras foram encomendadas em parceria com Public Art Fund.

Public Art Fund O escritório foi convidado pelo Aeroporto de Munique, em Nova Jersey, e pela Autoridade Portuária de Nova York e Nova Jersey para realizar duas obras monumentais, encomendadas especificamente para o local. Elas podem ser encontradas em vários níveis e em diferentes pontos da jornada do viajante pelo terminal.

Saiba Mais

Estendendo-se por todo o hall de desembarque, o vibrante mural de 350 pés de Layqa Nuna Yawar, Entre o Futuro e o Passado, celebra a abundante diversidade de Newark, Nova Jersey — da flora e fauna locais às personalidades influentes do passado e do presente. Cascata do nível de embarque ao saguão de desembarque, encontram-se as esculturas gêmeas suspensas de 50 metros de altura de Karyn Olivier. Intituladas AbordagemA instalação dinâmica de Olivier celebra o voo ao capturar diferentes perspectivas de Newark e Elizabeth, Nova Jersey, em fotografias da arquitetura, infraestrutura e topografia locais, tiradas do nascer ao pôr do sol. Ambas as obras servem como declarações de amor a Nova Jersey e homenageiam seus heróis locais e sua geografia singular.

Essas duas instalações permanentes são complementadas por 27 obras de artistas locais, como parte de uma iniciativa mais ampla de programa artístico. Para essas instalações rotativas, o Conselho Consultivo de Arte do Terminal A do Aeroporto Internacional de Newark (EWR) convidou artistas de Nova Jersey a submeterem trabalhos em diversas categorias: digital, fotografia e díptico. Com a integração de obras de arte públicas instigantes e inspiradoras, o novo terminal de última geração cria uma atmosfera marcante e memorável.

As obras de arte de Layqa Nuna Yawar e Karyn Oliver foram encomendadas pela Autoridade Portuária de Nova York e Nova Jersey e pelo Aeroporto de Munique, em parceria com Public Art Fund.

Layqa Nuna Yawar, Entre o Futuro e o Passado

Entre o Futuro e o Passado A obra celebra a rica diversidade de Newark, Nova Jersey, e da região metropolitana de Nova York. Layqa Nuna Yawar reinventou o formato de um mural histórico para refletir um ciclo contínuo do tempo que abrange passado, presente e futuro. Inspirando-se em sua herança indígena e na língua quíchua, ele vê o mural como “uma narrativa em loop que pode ser lida da direita para a esquerda e da esquerda para a direita”. A obra apresenta flora e fauna nativas, enfatizando a natureza como um símbolo de crescimento. Ela é povoada por uma ampla gama de indivíduos de diferentes épocas, culturas, raças e gêneros, destacando narrativas de realizações pessoais e perseverança que muitas vezes foram negligenciadas. Pessoas trazidas por sucessivas ondas de migração global, incluindo pessoas negras, pardas, asiáticas e do Oriente Médio, bem como indígenas, estão representadas nesta visão abrangente. De trabalhadores de aeroporto a poetas e heróis LGBTQ+, o mural de Layqa Nuna Yawar repensa quem deve ser celebrado publicamente, propondo que todos os indivíduos são igualmente notáveis em sua humanidade.

Layqa Nuna Yawar (n. 1984, Cuenca, Equador, vive e trabalha em Newark, NJ)
Entre o Futuro e o Passado, 2021-22
Pintura acrílica e impressão a jato de tinta sobre tecido montado em painel de alumínio

Fotos da instalação

Um mural horizontal de cores vibrantes em um terminal de aeroporto, apresentando funcionários do Aeroporto de Newark e ícones históricos notáveis da região de Nova Jersey, com um fundo azul...

Detalhe de um mural pintado representando uma mulher de cabelos castanho-escuros lisos olhando para cima, com asas rosa e verde-azuladas brotando de sua cabeça e um prédio de Newark sobreposto...

Modelos de Murais: Julia Relis, Kimberly O'Neal, Enrique Outeiral, Nathaniel Quaye, Yeimy Gamez Castillo e Mathyias “Laughing Wolf” Ellis
Estúdio: Diego Molina, Kelley Prevard, Andrece Brady, Jill Cohen-Nuñez, Carolina Acevedo, Jan Kathleen, Tyler Cala, Monet Sheard, Rebecca Gual
Fotografia: Chrystofer Davis, Leslie Cabrera, Melissa Garcia-Parra
Pesquisa: Noelle Lorraine Williams, Rafael Osório
Consulting: Bridgett Cruz e Michael Hew Wing
Design gráfico: Manuel Sanchez

Sobre o Artista

Layqa Nuna Yawar Ver Perfil

Layqa Nuna Yawar cria arte profundamente influenciada por sua própria identidade imigrante e multicultural, confrontando o racismo, a injustiça e a xenofobia por meio de imagens que empoderam aqueles que são alvo desses preconceitos. Priorizando a arte pública em sua prática, Layqa Nuna Yawar utiliza o mural como plataforma para explorar e celebrar as complexidades dessas identidades historicamente marginalizadas, enfatizando a unidade, a diversidade, a história e o intercâmbio intercultural em obras que colocam no centro as comunidades onde estão inseridas.

Layqa Nuna Yawar já realizou exposições no MoMA PS1, no Queens, Nova Iorque, no Museu de Arte de Newark, em Nova Jersey, e em outros locais, incluindo Los Angeles, Buenos Aires, Berlim, San Juan e Teerã. Ele também pintou murais em Newark, Nova Jersey, e na cidade de Nova Iorque, bem como no Equador, El Salvador, Paraguai, Coreia do Sul, México e Canadá. Foi contemplado com uma Residência de Pesquisa do Monument Lab (2020), uma Bolsa do Creative Catalyst Fund da cidade de Newark (2020) e uma Bolsa Moving Walls da Open Society Foundations (2019).

Karyn Olivier, Abordagem

Para criar AbordagemKaryn Olivier embarcou em um extenso levantamento fotográfico de Newark e da região circundante. Ela capturou a extraordinária tapeçaria dos icônicos horizontes de Nova Jersey, sua robusta infraestrutura e beleza natural. Fragmentos de terra e céu estão suspensos em duas estruturas helicoidais: uma representando o dia e a outra a noite. Cada anel é de dupla face e apresenta duas perspectivas distintas: olhando para cima, uma vista panorâmica; e olhando para baixo, uma vista do céu. Essa inversão ecoa a desorientação temporária que as viagens frequentemente causam, à medida que transitamos por múltiplos fusos horários para chegar a lugares diferentes com novas percepções. Conforme os visitantes se aproximam das esculturas, os anéis começam a se alinhar concentricamente, revelando um rico mosaico topográfico. A obra de arte pode até parecer se mover, comprimindo-se ou expandindo-se conforme nossa perspectiva muda. O resultado é um estudo dinâmico da paisagem e do tempo, dois elementos que definem nossa experiência única do lugar.

Agradecimentos especiais à UAP Company, Torsilieri Inc., Peter Massini/Big City Aerials e Cally Iden.

Karyn Olivier (nascida em 1968, em Port of Spain, Trinidad e Tobago; vive e trabalha na Filadélfia, Pensilvânia)
Abordagembordados escolares americanos dos séculos XVIII, XIX e XX, bandeiras regimentais da Guerra Civil e bandeiras e estandartes de campanhas políticas do século XIX. Virginia é membro da Art Conservators Alliance e Fellow do American Institute for Conservation of Historic and Artistic Works.
Alumínio revestido a pó e aço inoxidável

Fotos da instalação

Fragmentos de fotografias do horizonte de Nova Jersey estão suspensos em duas grandes estruturas em forma de hélice, penduradas na parte interna de um terminal de aeroporto.

Sobre o Artista

Karyn Olivier Ver Perfil

Karyn Olivier vive e trabalha na Filadélfia, Pensilvânia. Ela explora temas como história, deslocamento, migração e visibilidade/invisibilidade através de esculturas conceituais feitas de materiais industriais e objetos encontrados. Nessas esculturas, a figuração convencional está ausente, mas os vestígios dos corpos são centrais. Com essa transposição do sujeito humano, Olivier colapsa múltiplas histórias, memórias e tempos, criando instantâneos materiais singulares de processos mais amplos de movimento e mudança.

Olivier já realizou exposições individuais no Instituto de Arte Contemporânea da Filadélfia e na Galeria de Arte da Universidade de Buffalo, em Nova York, bem como em galerias na Itália, México e Estados Unidos. Participou de exposições coletivas na Documenta 15, em Kassel, Alemanha; nas Bienais de Gwangju e Busan, na Coreia do Sul; no Festival Mundial de Artes e Cultura Negra, em Dakar, Senegal; no Whitney Museum of American Art, em Nova York; no Studio Museum no Harlem, em Nova York; no MoMA PS1, no Queens; na Mattress Factory, em Pittsburgh; e em muitos outros.

(a partir de 2023)

Sobre Parcerias Criativas

Ampliando nossa missão principal de apresentar exposições dinâmicas dos artistas mais fascinantes do mundo e tornar a cultura acessível a todos, Public Art FundParcerias Criativas Oferece planejamento estratégico, curadoria, gestão de projetos e experiência em comunicação para importantes instituições culturais, empresas e organizações cívicas em todo o mundo. Por meio dessas colaborações, Public Art Fund A organização encomenda instalações permanentes e exposições temporárias em consonância com a visão singular dos nossos parceiros e os parâmetros específicos de cada local, resultando em novas obras de arte que ativam espaços públicos, criam públicos engajados e amplificam o impacto das iniciativas dos nossos parceiros através do poder da arte pública.

Karyn Olivier

Abordagem

Terminal A de Newark

Em exibição permanente

Layqa Nuna Yawar

Entre o Futuro e o Passado

Terminal A de Newark

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Public Art Fund Reconhecimento de Terra Viva:

Public Art Fund Expressamos nossa gratidão aos Lenape, povo originário da terra onde hoje estamos sediados. Reconhecemos o genocídio e a remoção forçada das nações Lenape de Lenapehoking, sua terra natal. Honramos os muitos povos das Primeiras Nações que continuam a viver e trabalhar nas regiões de Nova York, Chicago e Boston atualmente..

O povo Lenape hoje é membro das seguintes nações: Nação Delaware, Anadarko, Oklahoma; Tribo Delaware de Índios, Bartlesville, Oklahoma; Banda Stockbridge-Munsee da Nação Mohicana, Bowler, Wisconsin; Nação Munsee-Delaware, reserva canadense perto de St. Thomas, Ontário; Primeira Nação Morávia do Tâmisa, reserva canadense perto de Chatham-Kent. Agradecemos. O Centro Lenape de Nova Iorque pela sua orientação no desenvolvimento deste reconhecimento vivo da terra.