Alan Sonfist Ver Perfil
Alan Sonfist (n. 1946, Bronx, Nova Iorque) é um pioneiro da arte ecológica e ambiental, expandindo a land art para além do espetáculo, abrangendo o ativismo, a preservação e a responsabilidade pública. Em vez de remodelar paisagens por meio de intervenções massivas, seu trabalho enfatizava a restauração em vez da destruição, a coexistência em vez da dominação e processos ecológicos de longo prazo em vez de objetos permanentes. A ideia central de Sonfist é que as paisagens guardam memória histórica, não apenas a história humana, mas também a história biológica e geológica. Ao contrário de muitos artistas da land art, Sonfist concentrou-se em áreas urbanas, utilizando plantas nativas, árvores e solo como materiais, em vez de meios escultóricos tradicionais. Suas obras redefiniram o que a escultura pública poderia ser. Segundo o artista, “Os monumentos cívicos... devem honrar e celebrar a vida e os feitos de toda a comunidade, o ecossistema humano, incluindo os fenômenos naturais. Especialmente dentro da cidade, os monumentos públicos devem resgatar e revitalizar a história do ambiente natural daquele local. Assim como nos monumentos de guerra, que registram a vida e a morte dos soldados, a vida e a morte de fenômenos naturais como rios, nascentes e afloramentos rochosos precisam ser lembradas.”
Sonfist apresentou exposições individuais no Parrish Art Museum, Water Mill, NY (2026); Space21, Seul (2023); Douglas F. Cooley Memorial Art Gallery, Reed College, Portland, OR (2016); e Museu de Belas Artes de Budapeste (2014). Entre as exposições coletivas notáveis, destacam-se as de que participou. Em pó: Vestígios da fragilidade na arte contemporânea, Museu de Arte da Filadélfia, PA (2015); Além da Arte da Terra: Artistas Contemporâneos e o Meio Ambiente, Museu de Arte Herbert F. Johnson da Universidade Cornell, Ithaca, NY (2014); Confins da Terra: Arte na Paisagem até 1974, MOCA, Los Angeles e Haus der Kunst, Munique (2012); e A Terceira Mente: Artistas Americanos Contemplam a Ásia, 1860 a 1989, Museu Solomon R. Guggenheim, Nova Iorque (2009). Ele também participou da documenta 6, Kassel, Alemanha (1977). Entre suas encomendas anteriores de arte pública, incluem-se: Árvores ameaçadas de extinção em Los Angeles, CA (2016); Antigo Olival de AtenaFlorença, Itália (2009); A Floresta Ardente de Santa Fé, NM (2002) e três Public Art Fund projetos: Colunas temporais do nordeste (1992); Paisagem Temporal (1979); e 25 W. Tremont Ave. (1978). Suas obras fazem parte das coleções da Art Gallery of Ontario, Toronto; Art Institute of Chicago, IL; LACMA, Los Angeles; Metropolitan Museum of Art, Nova York; Museum of Modern Art, Nova York; Solomon R. Guggenheim Museum, Nova York; e Whitney Museum of American Art, Nova York. Ele vive e trabalha na cidade de Nova York.
(a partir de 2025)

























