Estudo de caso: Salão de trens de Moynihan
The Story
Em 2018, foi fundada a Public Art Fund A Empire State Development e a Vornado Realty Trust contrataram a empresa para liderar o desenvolvimento de um ambicioso programa de arte para o novo Moynihan Train Hall. O objetivo era expressar o espírito singular da estação ferroviária mais movimentada do Hemisfério Ocidental, bem como sua rica relação com o passado, o presente e o futuro da cidade de Nova York. Trabalhando com o Comitê de Seleção do Programa de Arte do Moynihan Train Hall, Public Art Fund Convidou uma série de artistas para desenvolver propostas específicas para o local, a partir das quais o Comitê de Seleção de Arte escolheu encomendar instalações permanentes de três artistas.
Inaugurado em janeiro de 2021, o Moynihan Train Hall estabeleceu um novo padrão para a arte pública contemporânea em um espaço cívico histórico. As três instalações de arte inéditas, criadas especificamente para o local por Stan Douglas, a dupla de artistas Elmgreen & Dragset e Kehinde Wiley, servem como um testemunho da criatividade, diversidade e rica herança de Nova York. Oferecendo ao público uma nova perspectiva sobre a história e a grandiosidade da antiga Pennsylvania Station e do Correio James A. Farley, as obras de arte trazem um senso de admiração e humanidade a esses espaços públicos.
Impacto e destaques
- O terminal ferroviário de 255,000 pés quadrados é o centro de transporte mais movimentado do hemisfério ocidental, atendendo a mais de 700,000 passageiros diariamente.
- O Open House New York premiou o Moynihan Train Hall com o Open City Award de 2022.
- A Sociedade Municipal de Arte de Nova York selecionou o centro de transportes como o vencedor na categoria Melhor Nova Infraestrutura em seu programa MASterworks Award de 2022, que homenageia projetos que têm um impacto significativo no ambiente construído da cidade de Nova York.
- Public Art Fund Em parceria com artistas, enfrentamos os desafios de trabalhar em uma escala sem precedentes, utilizando novas mídias ou métodos inovadores, e instalando suas obras em um canteiro de obras extremamente ativo. Com diversas equipes de construção compartilhando espaços apertados e um cronograma apertado — tudo isso no auge da pandemia de COVID-19 — Public Art FundA gestão do projeto por parte da [nome da pessoa/organização] foi fundamental para o sucesso do programa de arte e para a sua entrega dentro do prazo.
- Utilizando imagens, formas e materiais muito diferentes, cada obra encomendada conta uma história única sobre o Moynihan Train Hall e a cidade de Nova Iorque, criando uma sensação de lugar autêntica e marcante.
- Cada projeto responde aos atributos arquitetônicos e programáticos específicos deste local complexo, que consiste na reutilização adaptativa de um edifício existente.
Cronograma do projeto, 2018–2021
Planejamento e Estratégia
– Começa a pesquisa específica do local
– Envolvimento das partes interessadas
– Visão criativa desenvolvida
Pesquisa e Desenvolvimento
– Artistas propostos apresentados à comissão de seleção
Comissionamento
– Comissões atribuídas
– Propostas iniciais de artistas refinadas
Implementação
– Instalação (em meio à pandemia de Covid-19)
– Criação de sinalização e materiais promocionais
Lançamento e encerramento do projeto
– Divulgação para a imprensa e comunicação
– Conteúdo interpretativo fornecido
– Manual de manutenção entregue
Artistas e Obras de Arte
- Sobre Meio século da Penn Station: Primeira instalação de arte pública do artista em Nova York, esta série de nove painéis fotográficos em exibição na área de espera com bilhetes da Amtrak recria momentos fortuitos e comoventes da história da Penn Station original (1910–1963). O artista pesquisou milhares de artigos em busca de histórias pouco conhecidas sobre a Penn Station e, em seguida, encenou centenas de fotografias com 400 atores caracterizados. Ele utilizou tecnologia CGI para compor as imagens finais dentro de uma maquete notavelmente realista da estação histórica original.
- Sobre Stan Douglas: Residente em Vancouver, Colúmbia Britânica, Douglas utiliza fotografia, cinema e teatro para repensar a história e os meios de sua documentação.
- Por trás das cenas: Public Art Fund Colaborou com Douglas para concretizar sua visão de imprimir as imagens diretamente em painéis de vidro. Public Art Fund Em colaboração com fabricantes e com os arquitetos da Moynihan, finalizamos os projetos, gerenciamos os cronogramas de produção e garantimos a entrega no prazo. Os painéis de vidro foram instalados em quatro nichos na sala de espera com bilheteria do terminal.
- Sobre The Hive: A fantástica paisagem urbana invertida de Elmgreen & Dragset faz referência a edifícios icônicos da cidade de Nova York e de outras cidades ao redor do mundo, celebrando as novas perspectivas e a interconexão que as viagens proporcionam. Abrangendo um teto de 24 metros de comprimento, The Hive é composta por 91 edifícios que pesam um total de mais de 13.600 kg, com edifícios de até 2,7 metros de altura e integrando mais de 1.3 km de fita de LED.
- Sobre Elmgreen e Dragset: A dupla de artistas radicada em Berlim cria esculturas e instalações que inspiram novas perspectivas sobre os objetos e estruturas do nosso cotidiano.
- Por trás das cenas: Public Art Fund Trabalhamos em colaboração com os artistas e os arquitetos da Moynihan para desenvolver a instalação suspensa e garantir a segurança, o design e a integração completa ao teto. A produção ocorreu em vários países, coordenada por Public Art Fund.
- Sobre Go: Evocando a grandiosidade da pintura decorativa renascentista e barroca, o tríptico de vitrais pintado à mão apresenta jovens negros nova-iorquinos em poses inspiradas na dança break, habitando uma paisagem onírica surrealista de leveza, possibilidade e sobrevivência.
- Sobre Kehinde Wiley: Com base em Nova Iorque e Dakar, Wiley ganhou reconhecimento por suas pinturas altamente naturalistas de pessoas negras e pardas em poses e formatos extraídos do cânone da história da arte ocidental, que ressaltam a exclusão histórica de pessoas de cor.
- Por trás das cenas: Os vitrais foram produzidos na República Tcheca. Fabricada em Nova York, a moldura ao redor dos três painéis de vidro foi projetada para combinar com a estrutura metálica das janelas externas. A claraboia retroiluminada foi desenvolvida para se integrar perfeitamente à arquitetura. Public Art Fund Integrado ao projeto base do edifício e gerenciado em conjunto com a equipe da Moynihan e o fabricante.
Testemunhos
“Este importante projeto transformou um edifício centenário em um portal moderno que expande a Penn Station e aprimora significativamente a experiência do viajante.” — Governadora Kathy Hochul
“Um dos aspectos mais notáveis deste projeto é a forma como ele transforma um edifício subutilizado e pouco valorizado em uma nova e convidativa porta de entrada para esta cidade.” — SKidmore, Roger Duffy, sócio de design da Owings & Merrill.
O Moynihan Train Hall "cumpre sua promessa, oferecendo à cidade a entrada inspiradora que ela merece... A transformação atual é impressionante."
- New York Times crítico de arquitetura Michael Kimmelman
“A inclusão de obras de artistas renomados traz um clima festivo, um sentimento de orgulho para o espaço público.”
- Dionne Searcey, O processo de New York Times